【画肖像不仅是画能见的对象，而且主要是画心中的对象，画出对对象的认识和评价。】

　　▲肖像艺术虽然有一个客体的制约，在构思创作中，不仅要认识和表现对象的形神品格，还要时刻充溢着作者的主体精神，虽领域狭窄，却可以凝聚伟大的思想热情。

　　▲肖像创作作为一种艺术，应该包含三样东西：一是真实可信的对象，二是流露作者自己，三是从描绘的人物折射出时代。

　　▲画肖像不仅是画所见的对象，而主要是画心中的对象，画出对对象的认识和评价。

　　▲人的特征由骨型决定，画肖像首先要把握骨型特征。

　　▲肖像传神，神，是人物精神气质在动态中的流露。因而捕捉和把握那独一无二的、此时此境的某一瞬间的精神状态，对于传神就至关重要。我创作肖像画，对瞬间的选择是十分重视的。

　　▲即使是短时间的肖像速写，对于人物传神同样有瞬间选择问题。速写对形神的捕捉，要靠瞬间的感悟和判断，来自敏锐的观察力，经验的积累，工作时的激情。

　　▲许多人问我在肖像创作中，为什么素描稿的人物画得如此具体?这是因为我必须证实是否寻找到了心目中的形象，才能进入油画创作。同时也是我不喜欢在油画表现上磨来改去;但上色时，又常常会打破原有素描的轮廓，这是因为对轮廓特征已心中有数，更需要保持一种最初挥写的激情，使油画保持新鲜的气韵，我总想画中有中国书写的韵味。

　　▲好的肖像摄影应有很高的艺术价值，绝对优胜于平庸拙劣的绘画。相机的出现，也成了艺术家很好的辅助工具。

　　然而，肖像艺术家面对对象时，不论写生、创作即使参照一些照片，着重点则是每个艺术家以不同的视觉分析力，选择他们内心需要的东西，在强烈的情感驱使下，去捕捉和表达对象给予他的最佳感受，并且通过笔迹、塑造手法和质材肌理动人的发挥，显示出作者各自艺术语言的创造，形成他们各自的风格面貌，这些是拍照不易做到的。

　　有些肖像画，直接描摹照抄某张照片，既没有重复照片的必要，更必定有损于作者将对象如前所述的“肖像化”的精神投入，作品很容易沦为照片般的“留影”，既无创见，也就称不上肖像艺术了。